Ярослав Коломыцев: «Искусство помогает говорить о том, что сложно выразить словами»

Подростковый возраст часто сопровождается сложными эмоциями, внутренними поисками и вопросами, на которые не всегда легко найти ответы. Ученик 11 класса из Алматы Ярослав Коломыцев решил поговорить об этом через искусство. Его проект «За гранью» – виртуальная выставка, посвященная выражению чувств и переживаний в кризисные периоды жизни. Youth.kz поговорил с Ярославом о том, как появилась идея проекта, почему он выбрал именно эту тему и какую роль искусство играет в понимании себя и других людей.

– Как появилась идея создать виртуальную выставку?

– Идея выросла из личного опыта. Я увидел, что искусство может стать способом говорить о чувствах, которые сложно выразить словами. Мне захотелось создать пространство, где подростки смогут делиться своими переживаниями через творчество, а зрители – увидеть за каждой работой настоящую человеческую историю.

– Почему вы выбрали именно тему эмоциональных переживаний подростков?

– Подростковый возраст – это время, когда человек пытается понять себя и свое место в мире. Многие чувства в этот период трудно объяснить словами, а еще сложнее ими поделиться. Но искусство позволяет понять свои чувства, принять их, осмыслить.

– Почему выставка называется «За гранью»?

– Название отражает идею выйти за грань привычного восприятия. Мы часто видим только рисунок или картину, но не замечаем переживания, которые стоят за ними. Выставка приглашает заглянуть глубже – за грань изображения и увидеть человеческую историю.

– Что вас больше всего удивило во время работы над проектом?

– Меня удивило, насколько открыто люди готовы делиться своими чувствами, если знают, что их не будут осуждать. Многие работы оказались намного глубже и искреннее, чем я ожидал.

– Что вы хотели бы, чтобы почувствовали посетители выставки?

– Наверное, понимание того, что никто не переживает свои трудности в одиночку. Даже если чувства у всех разные, многие эмоции оказываются удивительно похожими. Мне хотелось бы, чтобы люди увидели в этих работах частичку себя.

– Можно ли назвать этот проект социальной инициативой?

– Да, потому что он создает пространство для диалога. Мы часто обсуждаем достижения и успехи, но гораздо реже говорим о переживаниях и внутреннем мире. Проект помогает начать такой разговор через искусство.

– Какая работа запомнилась вам больше всего?

– Мне сложно выделить одну работу. Каждая из них – это отдельная история и отдельный взгляд на мир. Для меня ценность проекта именно в этом разнообразии голосов и переживаний.

– Как искусство повлияло лично на вас?

– Искусство научило меня смотреть на вещи с разных точек зрения. Оно помогает лучше понимать не только картины или историю, но и людей. Иногда одна работа может рассказать о человеке больше, чем долгий разговор.

– Планируете ли вы развивать проект дальше?

– Да. Мне хотелось бы привлекать новых участников и делать выставку площадкой для общения и обмена опытом. Возможно, в будущем появятся тематические экспозиции и совместные проекты с молодыми художниками.

– Почему этот проект важен именно сейчас?

– Сегодня подростки сталкиваются с огромным количеством информации, ожиданий и давления. При этом им не всегда легко говорить о своих чувствах. Искусство может стать безопасным способом выразить себя и быть услышанным.

– Что бы вы хотели сказать подросткам, которые боятся показывать свое творчество?

– Не нужно ждать идеальной работы. Искусство ценно не только мастерством, но и искренностью. Иногда именно самые личные работы находят самый сильный отклик у других людей.

– Что для вас значит успех этого проекта?

– Для меня успех – это не количество просмотров. Это момент, когда кто-то смотрит на работу и понимает: «Я не один. Кто-то чувствовал то же самое». Если выставка помогает людям лучше понять себя или друг друга, значит, она уже достигла своей цели.